А начнем для разнообразия не с Москвы.
И да, конечно, в следующем выпуске столичный снобизм отбросим и проектам из разных других городов уделим особое место.
Наш партнер, как водится – проект «Север».
Закончилась невероятная выставка Бориса Григорьева в Музее Фаберже, и если вы на нее не успели, то мы вам сочувствуем. Нервный, изломанный, словно бы раненый мастер. И при этом – много в нем света. Мы, кстати, рассказывали про эту выставку, предупреждали, зазывали. Закончилась выставка «Школа Филонова» в Мраморном дворце. Переоцененная, но любопытная. А вот на старообрядцев Поморья в Эрмитаже еще успеваете, и оно того стоит. Но и про эту выставку мы уже писали в одном из предыдущих выпусков афиши. А еще есть много всего такого, о чем мы прежде поговорить не успели.
И первым в списке – проект «Город-герой Ленинград» в Манеже. Выставка приурочена к 80-летию полного освобождения Ленинграда от блокады и вполне могла бы оказаться ура-патриотическим жестом в нынешнем духе, но нет. Честно, нет. Авторы, описывая то, что сделали, говорят о «тотальной инсталляции», но это как раз – про бедность нашего языка, а не про выставку. Они создали какой-то особенный памятник погибшим и выжившим, вернули зрителя в атмосферу осажденного города, заставили вдохнуть его воздух. И это жестоко, но это важно. Вместо гида в наушниках – рассказы людей, которые видели это своими глазами. Вокруг – город, который враг убивал и не смог убить. Без лакировки, с предельной честностью, не только о подвиге, но и об ужасе блокадного бытия. На стенах, например, объявления. Подлинные объявления тех лет. «Меняю кошку на десять плиток столярного клея». Семь слов. И живой человек, который сам не может убить и съесть своего зверя. Но и выжить по-другому не может. Как мы – не можем до конца прочувствовать то, что пережил Ленинград, потому что это совершенно непредставимо. Но теперь можем хотя бы приблизиться. В общем – идите и смотрите.
Исаакиевская площадь, д.1, до 12 мая.
В Государственном музее истории религии – «Религиозная жизнь блокадного Ленинграда», неожиданный взгляд на те кошмарные военные годы. Люди в гибнущем городе искали Бога. И про это тоже можно и нужно рассказать.
Почтамтская, д. 14, до 14 апреля.
Ну и просто, чтобы выдохнуть – легкий, светлый, веселый Шагал. Светлый и веселый, даже когда о серьезном, о вечном и о трагическом. «Под единым небом», Bashmakov Gallery, графика из коллекции Павла Башмакова (кстати, одно из самых крупных частных собраний работ Марка Шагала в мире).
Проспект медиков, д.3, литера «А», до 18 февраля.
В Центре Михаила Шемякина приуроченная к выходу первого тома мемуаров художника выставка «Взгляд сквозь время». Первый том, кстати, толстый, гении не всегда про краткость и не всегда про скромность. Шемякин для Петербурга – еще и гений места, а выставка – тоже про атмосферу. Про атмосферу города, в котором мастер начинал работать.
Садовая, д. 11, до 10 марта.
И раз уж мы про атмосферу – в KGallery «Я знаю места», хитро придуманная прогулка по Ленинграду 70-х с мастерскими неформальных художников, подпольными рок-концертами и модными в определенных кругах кофейнями.
Набережная реки Фонтанки, 24, до 17 марта.
Настоящая столица, честно говоря, сейчас в плане выставок выглядит побледнее культурной. Хотя есть и великое, важное, то, чего нельзя пропустить. Филонов в выставочном зале медиацентра парка «Зарядье», например (мы про эту выставку рассказывали, она до 17 марта). Не какая-нибудь там «школа Филонова», как в Питере, не ученики, сумевшие перехватить аналитическую манеру мастера, но не его гений, - сам! Картины, правда, из Русского музея, но это так к слову. А еще тех, кто не попал на выставку Григорьева в Петербурге, возможно, слегка утешит портрет Рериха его работы на огромной выставке Рериха в Новой Третьяковке. Очень нетривиальный, впрочем, как и все у мастера.
Из обязательного к посещению – «Кубок созвучий. По направлению к Розановой». Сама королева русского авангарда, и работы художниц, на которых Ольга Розанова повлияла – от «Лианозовской группы» до наших дней. Между прочим, от ГЭС-2 ждем, как минимум, еще одного чуда в этом году: обещают выставку авангардистов из знаменитой коллекции Савицкого в Нукусе. Но это позже.
Болотная набережная, д. 15, до 28 апреля.
Среди точек на карте питерской выставки «Я знаю места» — мастерская Евгения Михнова-Войтенко, великого нонконформиста, не любившего ни выставляться, ни скандалить с властями, с головой погруженного в живопись. А в Москве в Музее Зверева – парная выставка «Секунда, умноженная на вечность», Михнов-Войтенко и сам Анатолий Зверев. Очень красиво там зарифмовались работы двух классиков.
Вторая Тверская-Ямская, дд. 20-22, стр. 2, до 31 марта.
В Музее декоративного искусства – еще один важный для отечественного нонконформизма художник, Ян Левинштейн. «Музыка света».
Делегатская, д.3, до 24 февраля.
В Новой Третьяковке (помимо Рериха и шедевров Пермской картинной галереи, — об этих выставках мы уже рассказывали), очень важный проект: «Русская и грузинская средневековая живопись в наследии А.Н. Овчинникова». Великий реставратор не только спас многие шедевры (подлинные иконы на выставке тоже есть), но и сохранил в своих копиях, реконструировал храмовые росписи, которые увидеть теперь очень сложно, а иногда, увы, вовсе невозможно.
Крымский вал, д. 10, до 14 апреля.
И, наконец, в галерее Artstory – «Левый МОСХ», нервные, тревожные полотна Натальи Нестеровой – пируют обреченные на фоне моря, гигантские птицы, садящиеся на плечи героям картин Льва Табенкина, фирменная жуть от Василия Шульженко (наверняка, вы видели его работы с кошмарными, босхианскими пейзанами в телогрейках), и особенно нами любимый Дмитрий Иконников. Выставка еще и называется красиво – «Свои/Чужие».
Старопименовский переулок, д. 14, до 25 февраля.
Не стесняйтесь ходить в музеи. Это важно.
