"ТЕТ-А-ТЕТ. Россия–Чехия. Москва–Прага" - выставка произведений художников Ивана Буковски (Чехия) и Александра Токарева (Россия), которая проводится по инициативе Благотворительного фонда "ФОРТ" и Чешского центра при поддержке Правительства Москвы и Посольства Чешской Республики в России.
Оба художника, почти ровесники, прошли сложный путь от академической школы живописи через цензуру, искушение нонконформизмом, конформизмом и соблазны наивного авангарда к собственному языку, символической системе образов. Сегодня оба мастера занимаются "крупной формой", многочастными композициями. Иван Буковски покажет на выставке диптихи и триптихи, Токарев – полиптихи (грандиозные философские композиции из 5 холстов).
При внешних стилистических и национальных различиях очевидна общая позиция художников по отношению к искусству: желание осмыслить время, найти для него достойные метафоры. Этот метафорический язык непрост для чтения, но увлекателен. Эта живопись серьезная и ироническая – о столкновении человека с вечностью, о жизни мысли и духа. Европейская традиция, откровенно обозначенная в работах Ивана Буковски, стилистическими корнями обращена к творчеству английского художника Фрэнсиса Бэкона. Живопись Александра Токарева – причудливая смесь русской иконописи с лучшими традициями европейского и русского авангарда.
Любопытно, что до сих пор совместные художественные выставки такого масштаба на постсоветском пространстве не проводились. После периода закономерной “идиосинкразии” к общему советскому прошлому акция знаменует собой новую эпоху в культурном сотрудничестве России и Чехии (да и других стран бывшего “соцлагеря”).
По замыслу организаторов, выставки под девизом “ТЕТ-А-ТЕТ” должны стать ежегодными и знакомить зрителей с лучшими представителями изобразительного искусства разных стран, творчеством лучших российских живописцев в международном контексте. Амбициозная задача проекта – повлиять на формирование вкуса и культуры восприятия современной живописи российским зрителем, создать представление о наиболее интересных тенденциях изобразительного искусства в России и мире.
Выставка “ТЕТ-А-ТЕТ” будет проходить в МГВЗ “Новый Манеж” с 3 по 9 октября 2004 года.
За дополнительной информацией, пожалуйста, обращайтесь:
Фонд "ФОРТ": 978-0536, 953-8329, моб. 8-903-238-0305 (Екатерина Волкова, исполнительный директор)
Чешский центр: 688-9515 (Катаржина Новотна, директор)
Родился 7.7.1949 в Праге, живет в Подлеси у Пржибрама и работает в студии в Пржибраме. В 1964-68 годах учился в Специальной художественной школе в Праге, в 1971-76 годах - в Академии изобразительных искусств в Праге у профессора Й.Сметаны.
В 1984-1990 гг. сотрудничал со студией короткометражных фильмов, Прага.
В 1996-2003 гг. преподавал в специальных художественных школах историю художественной культуры и графический дизайн. С 2003 г. преподавал историю искусства в Вальдорфской гимназии в Праге.
Является членом Союза художников “Манес” и объединения “Липаны”. Его работы представлены в музеях и частных коллекциях в Чехии, Польше, Германии, России, Италии, Южной Корее и США.
Ранние работы Ивана Буковского основаны на концепции фигуративизма. Начиная с 1990 года художник перестает писать сцены и предметы из реальной жизни. Живописные работы наполняются экзистенциальными и символическими образами, часто вдохновленными греческой и библейской мифологией. Скептицизм Буковского вызывает ассоциации с работами английского художника Ф.Бэкона: во главу угла ставятся границы и возможности человеческого сознания. Сюжеты Буковского обращаются к фундаментальным вопросам о значении, смысле и ценности человеческой жизни.
Иван Буковский – один из авторов идеи передвижной выставки, получившей название "Орбис Пиктус: Европа” (ORBIS PICTUS: EUROPA), которая вот уже третий год кочует по выставочным залам Старого Света.
Награды
1984 г. – специальный приз за живописную работу на 3-м триеннале молодых художников в Софии.
1985 г. – премия за графическую работу на 1-м триеннале антивоенной графики Майданек (Люблин).
1996 г. – премия фонда Barceló.
ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ
1976 DIVADLO V NERUDOVCE - PRAHA - CZ
1978 GALERIE POD PODLOUBНM - OLOMOUC - CZ
1979 MĚSTSKÉ MUZEUM - KOLÍN - CZ
1981 MALБ GALERIE - LIBEREC - CZ
1982 MKS - DOBŘÍŠ - CZ
1983 GALERIE BRATŘÍ ČAPKŮ (S B. ZEMANEM) - PRAHA - CZ
1987 MĚSTSKÁ GALERIE- CHEB - CZ
1989 MUZEUM (SJ. NAĚERADSKÝM) - PŘÍBRAM - CZ ATRIUM (S P. MÁŘOU) - PRAHA - CZ
1993 MERZIG-D
KARLSRUHE - D
CAERANO S. MARCO - TREVISO S J. HELLEREM -1
1994 GALERIE "R" (S L. PEЉKEM) - ATRIUM - PRAHA - CZ
1995 RENDSBURG - D
1996 GALERIE ZÁMEČEK (S P. TURJANSKYM) - PŘÍBRAM - CZ
1997 PAMБTNНK - TEREZНN - CZ
1998 MALOSTRANSKБ BESEDA (S P. CНSAROVSKЭM) - PRAHA - CZ
2000 STUDIO PAMĚŤ - PRAHA - CZ
Некоторые работы Ивана Буковского можно посмотреть на странице:
http://www.ddmen.cz/ope/cz/bukovsky-ukazky.htm
http://www.eur.ru/em/37/eu33_10.htm
http://www.welshartsarchive.org.uk/article12.htm
Родился в Одессе в семье художников в 1946 г., живет и работает в Москве. В 1966 г. окончил Одесское художественное училище, а затем художественный и режиссерский факультеты Всесоюзного государственного института кинематографии (ВГИК). С 1974 по 1980 год работает в кино как сценарист, режиссер, художник, с 1986 по 1992 годы – главный художник Московского музыкального экспериментального театра. В 1995-1999 гг. сотрудничает с Мстиславом Ростроповичем (все проекты в России). С 1966 г. участвует во всесоюзных, республиканских и зарубежных выставках. Член Союза художников с 1974 г.
Александр Токарев – создатель серии произведений под общим названием "Человек-оркестр", принесшей славу автору не только в бывшем СССР, но и за рубежом. Первая большая выставка под названием "Человек-оркестр. Тема и вариации", организованная Союзом художников совместно с Союзом композиторов СССР, состоялась в Центральном доме художника осенью 1991 года и прошла с большим успехом. За год до этого в Париже Ассоциацией "Человек и культура" была проведена выставка с аналогичным названием, также имевшая широкий общественный резонанс.
В 1994 году Государственный институт искусствознания им. Грабаря Министерства культуры РФ предложил художнику сделать персональную выставку, посвященную пятидесятилетию института. Часть работ с этой выставки (из серии "Человек-оркестр") украшают концертный зал Института искусствознания по сей день.
За последнее десятилетие художник создал несколько грандиозных многочастных произведений (полиптихов). Они поразительны как по масштабу и форме, так и по содержанию. Каждый полиптих - это иронический и многозначный текст. В последние годы художник работал над новыми циклами работ - "Человек-Театр", "Человек-Зоо", "Набалдашники и Подлокотники".
Персональные выставки:
1974 г. – Москва, первая выставка в Союзе художников СССР
1990 г. – Париж, выставка ассоциации "L' HOMME ET CULTURE"
1991 г. – Москва, выставка "Человек-оркестр. Тема и вариации" в Центральном Доме художника
1992 г. – Париж, выставка LE PECQ, SALLE DES EXPOSITIONS
1992 г. – Москва, выставка в компании IBM
1993 г. – Москва, выставка галереи "Кросна", гостиница "Рэдиссон-Славянская"
1994 г. – Москва, выставка, посвященная празднованию 50-летия Государственного института искусствознания им. Грабаря Министерства культуры РФ
1997 г. – Париж, выставка в CENTRE D'ART CONTEMPORAIN ATRIA
2002 г. – Москва, выставка "Одиночество детства" в Центральном доме художника (выставка проводилась в благотворительных целях при поддержке USAID И CAF РОССИЯ)
1994-2004 гг. – Москва, постоянная экспозиция в Государственном институте искусствознания им. Грабаря Министерства культуры РФ
Произведения художника находятся в музеях и частных коллекциях России, Украины, Франции, Англии, Италии, США, Японии, Бельгии и др.
Некоторые работы Александра Токарева можно посмотреть на странице:
http://www.art-russia.com/artist-gallery.phtml?artist=tokarev&subject=polyptich
http://www.art-russia.com/artist-gallery.phtml?artist=tokarev
http://www.art-russia.com/artist-bio.phtml?artist=tokarev&room=3
http://www.ahmagazine.ru/archiv/2002/03/album/album.htm
http://www.ogoniok.com/win/200233/33-50-51.html
http://www.tvkultura.ru/news.cfm?nws_type=2&startrow=1&date=2002-02-27&nws_id=3119
http://www.cafrussia.ru/news/4032002.shtml
